Sztuka na podstawie powieści Augusta Scholtisa „Wiatr od wschodu” w tłumaczeniu Aloisa Smolorza.

„Kaczmarek” to intymna opowieść o człowieku, którego życie rozgrywa się na tle wielkich wydarzeń historycznych XX wieku. Bohater opowiada swoją historię prawdziwie, nie oszczędzając widza. Niczego nie koloryzuje, nie ocenia. Zmusza do wędrówki trudną drogą wyboru, gdy wyboru tak naprawdę nie ma. Drogą wolności między granicami, szlabanami, wojnami. Drogą miłości do świata, który kochać trudno.

Twórcy: Scenariusz: Dorota Rachmil-Wilczyńska | Reżyseria: Małgorzata Paszkier-Wojcieszonek | Występuje: Paweł Ziegler

O twórcy: Paweł Ziegler do 2019 roku współpracował z Teatrem From Poland oraz Teatrem Poświęconym. Zrealizował dwa monodramy („Ocalony” oraz „Dobra zwrotka”) i kilka spektakli grupowych. Z amatorskim ruchem teatralnym związany od 2006 roku.

Na scenie – tylko człowiek i mikrofon. Słowo staje się ciałem, rytm – oddechem, a sens – drżeniem w powietrzu. Poezja powraca do ust, jak w dawnych czasach, gdy najważniejsze było brzmienie i spotkanie.

Jak to działa: Uczestnicy zgłaszają się wcześniej mailowo. Każdy otrzymuje 3 minuty na autorski tekst bez muzyki i rekwizytów. Publiczność staje się jury – to ona wybiera, kto przechodzi dalej do półfinału i finałowego pojedynku.

Nagroda: Puszka wypełniona darami od publiczności, upominek od organizatora oraz wieczna chwała i wspólnota słów.

Eksperymentalna etiuda Teatru Trajektoria, stworzona z myślą o Festiwalu. Więcej informacji wkrótce…

Teatr Trajektoria to autorski teatr Mateusza P. Barczyka z Katowic. Łączy teatr alternatywny, teatr ruchu i performance art z żywą improwizacją.

Druga część slamu poetyckiego: kolejne rundy, nowe teksty i finałowy pojedynek. Zwycięzcę wybiera publiczność.

„Oświadczyny” to pełna błyskotliwego humoru jednoaktówka autorstwa Antona Czechowa. Pozornie prosta historia sąsiada przybywającego z oświadczynami szybko przeradza się w lawinę komicznych sporów o błahe sprawy.

Twórcy: Scenariusz: Antoni Czechow | Reżyseria: Anna Borkowska | Scenografia i kostiumy: Marta Lach | Dźwięk: Adrianna Grabek | Kierownictwo produkcji: Zuzanna Kiczka | Występują: Alicja Foit, Łukasz Stryczek, Paweł Nowak.

O teatrze: Latający Teatr Szybko od 2019 roku rozwijał się jako teatr studencki UŚ, a od 2026 roku działa jako niezależna organizacja kultury. 🏆 Spektakl zdobył I miejsce na Amatorskim Festiwalu Teatralnym OHO 2025.

Dajcie nam tytuł, a my zrobimy z niego spektakl bez scenariusza i wcześniejszych ustaleń. „Oh, Harold!” to pneumatyczna wariacja na temat harolda – jednej z najbardziej znanych długich form impro.

Cast: Tomasz Bukłaho, Katarzyna Florkiewicz, Paweł Leszkowicz, Dariusz Pawłowski, Patryk Rutkowski, Julia Smoleńska, Arkadiusz Szałwiński | Akompaniament: Karolina Siemienowicz.

„Maszyna Shiva” to spektakl o dysjunkcji między wykolejeniem a nonkonformizmem, o tożsamości kobiety w kontekście społecznej oceny i oczekiwań. Monodram Kariny Pieniążkowskiej w reżyserii Mateusza P. Barczyka opowiada o sprawczości, biopolityce i sile dezinformacji.

O czym nie rozmawiają mężczyźni? Co świadczy o prawdziwej męskości? No i czy kryzys męskości jest, czy go nie ma?

Z tymi pytaniami mierzy się w swoim monodramie Wojciech Wójcik, łamiąc stereotypy i oddając głos tym, którzy tkwią w tym po uszy z urodzenia albo z wyboru. Spektakl jest mozaiką złożoną z realnych wypowiedzi oraz impresji twórczych, opatrzoną dynamiczną choreografią i autorską muzyką.

Twórcy: Autor i reżyseria: Wojciech Wójcik

O twórcy: Wojciech Wójcik to aktor teatralny i serialowy o wszechstronnym profilu wykonawczym. Łączy klasyczny warsztat z odwagą performatywną, swobodnie budując postacie w języku polskim i angielskim. Jego ekspresja wykracza poza ramy tradycyjnego aktorstwa – od wyrazistych transformacji w nurcie drag queen, po wymagające fizycznie zadania aktorskie. W swojej pracy szuka autentyczności w metamorfozie i prawdy ukrytej w ruchu.

Abstrakcyjna improwizacja performatywna, poszukująca przez słowa, ruchy i obrazy. Zbiór zdarzeń, przebłysków, impulsów. Improwizacja jako sprzeciw wobec formy – metodyczny chaos.

Twórcy: Reżyseria: Mateusz P. Barczyk | Muzyka na żywo: Wiktoria Faerber | Obsada: Rafał Dubel, Magda Wylotek, Agata Fułat, Wiktoria Horba, Maciej Nowobilski, Karina Pieniążkowska, Mateusz Barczyk.

Więcej o spektaklu →

Klasyczna farsa Moliera pełna absurdalnych pomyłek i celnej satyry. Co się stanie, gdy zwykły drwal zostanie wzięty za wybitnego lekarza?

Twórcy: Tekst: Molier (tłum. T. Boy-Żeleński) | Reżyseria: Mateusz Sacharzewski | Muzyka: Patryk Ołdziejewski | Kostiumy: Pracownia Splot Joanna Rey | Obsada: G. Kubaj, P. Śliwko, S. Wąż, K. Wieremiejuk, A. Owczuk, G. Laszuk, A. Żarska, K. Olejniczak.

O teatrze: Zespół z Bielska Podlaskiego założony w 2012 roku przez Mateusza Sacharzewskiego.

Życie wali Ci się na głowę? Ciocia Oxie rozwiąże Twoje problemy… piosenką improwizowaną na żywo! Wyjątkowe, pełne humoru show.

Wykonanie: Oxie Moron | Akompaniament na klawiszach: Wiktoria Faerber.

O artystce: Krakowska drag queen i improwizatorka, główna hejterka herbaty w torebkach.

Komediowa opowieść o dorastaniu w świecie nieograniczonych możliwości i niekończących się oczekiwań. Śmiech z boomerów i zetek, ze szkoły i z kultu produktywności w poszukiwaniu równowagi między wolnością a presją.

Twórcy: Reżyseria: Paweł Leszkowicz | Muzyka: Mateusz Wróbel, Karolina Siemienowicz | Konsultacje choreograficzne: Edyta Szachniewicz | Obsada: A. Adaszczyk, D. Bancarzewska, B. Chilicki, P. Czarkowski, K. Gdula, K. Gudewicz, M. Kulesza, M. Lemieszko, U. Mieszków, Ł. Terpiłowski.

Przyjaciele siadają do z pozoru niewinnej gry, która przenosi ich do świata wybranego przez widzów. Dynamiczna improwizowana historia, która nie potrafi być nieśmieszna.

Cast: Rafał Dragan, Anita Kondzior, Justyna Kordaszewska, Wojciech Łuczak, Ewa Reza-Moszko, Ewa Sienkiewicz.

Jeden aktor, osiem postaci. Gitara, piła, kamera, publiczność i „Thunderstruck” AC/DC. „Hamlet” Williama Szekspira w oryginale (szekspirowskim angielskim), lecz w formie przystępnej również dla widzów znających współczesny angielski.

Twórcy: Reżyseria i wykonanie: Peadar de Búrca | Muzyka na żywo: Paweł Gocek.

O twórcy: Irlandzki aktor i dramatopisarz od lat związany ze śląską sceną teatralną. Jego autorskie odczytanie „Hamleta” zostało nominowane do Złotej Maski w kategorii Nagroda Specjalna.

Nowy spektakl Teatru SAFO poruszający kwestię DDA – Dorosłego Dziecka Alkoholika – trudnego dzieciństwa i jeszcze trudniejszej dorosłości.

Twórcy: Scenariusz i reżyseria: Katarzyna Chwałek-Bednarczyk | Choreografia: Magdalena Makosz | Reżyseria światła: Wojciech Stokłosa | Obsada: Z. Pawlak-Razik, P. Pierchała, M. Simińska, D. Ciszewska, M. Suliga, M. Hajduczek, S. Zawisz, K. Kłosek, A. Razik.

Monodram o wędrówce podjętej nie z własnej woli, o niebie pełnym gwiazd oglądanym przez dziurę w dachu i o tęsknocie za swoim kawałkiem świata.

Twórcy: Wykonanie: Lidia Wiśniewska | Reżyseria: Paweł Sroka | Scenariusz: Lidia Wiśniewska, Paweł Sroka | Muzyka: Wiktor Marut | Kostium: Joanna Rey.

O artystce: Aktorka, monodramistka, tancerzka związana z Teatrem Kąt i Teatrem Trajektoria oraz projektem Soundpainting Polska.

Widowisko komponowane na żywo za pomocą Soundpaintingu – uniwersalnego, multidyscyplinarnego języka gestów dla muzyków, aktorów, tancerzy i artystów wizualnych. Jako pierwsi i jedyni w Polsce tworzymy takie interdyscyplinarne widowiska.

Soundpainter: Mateusz P. Barczyk | Więcej o Soundpaintingu →