Soundpainting został stworzony w 1974 w Nowym Yorku właśnie przez Waltera Thompsona i, jak to język, do dziś rozwija się na całym świecie. Powstają dialekty, żargony, nowe gesty, a różne interdyscyplinarne grupy artystów, zarówno undergroundowe, jak i profesjonalne, korzystają z niego, by tworzyć różnego rodzaju widowiska w czasie rzeczywistym.

język uniwersalny

SOUND PAINTING

Według Waltera Thompsona Soundpainting to uniwersalny, multidyscyplinarny język gestów dla muzyków, aktorów, tancerzy i artystów wizualnych, służący do komponowania widowisk na żywo.

soundpainting w Polsce

przygoda Teatru Trajektoria z soundpaintingiem

W listopadzie 2024 w ramach Otwarcia Trajektorii Mateusz Barczyk, lider i reżyser Teatru Trajektoria, jako pierwszy w Polsce użył techniki soundpainting i za jej pomocą skomponował na żywo spektakl interdyscyplinarnej grupy łączącej aktorów, muzyków i artystkę wizualną.

Soundpainting współgra z estetyką Teatru Trajektoria – spektakle wykorzystujące ten język w dziedzinie teatru plasują się zwykle pomiędzy teatrem improwizowanym a klasycznym dramatem. Soundpainting zostawia bowiem dużo miejsca na improwizację, np. gdy Soundpainter pokazuje performerom znak „minimalizm”, informuje tylko, że oczekuje krótkiej propozycji -> w przypadku aktorów będzie to np. jedno, powtarzalne zdanie, w przypadku muzyka: rytmiczna sekwencja dźwięków, w przypadku artysty wizualnego: sekwencja obrazowa. Jednak sam materiał kreowany jest przez performerów danej dyscypliny, a Soundpainter odpowiedzialny jest przede wszystkim za spójność kompozycji.

Jednak, w przeciwieństwie do improwizacji (rozumianej jako improv theatre), performer nie podejmuje wszystkich decyzji sam, a jego synchronizacja z resztą zespołu, bądź jej brak, zależy od Soundpaintera. Ponadto korzysta się z partii materiału, który został wcześniej zapamiętany i przećwiczony. (m.in. Pallets, universal pallets, defaults, configurations, etc.)

Pierwsze warsztaty z Soundpaintingu Mateusz Barczyk odbył w 2023 roku z Omarem Galvanem na festiwalu Improdrom w Bydgoszczy, gdzie uczestniczył w spektaklu jako performer. Jednak największym olśnieniem był interdyscyplinarny Soundpainting wystawiony w 2024 roku we Flock Theatre w Amsterdamie przez Davida Moncandę. W spektaklu brało udział dwoje aktorów, dwoje tancerzy, artysta wizualny, skrzypaczka oraz perkusistka.

Zainspirowany Davidem, Mateusz zaczął pobierać prywatne lekcje u twórcy Soundpaintingu, Waltera Thompsona. W 2026 odbędzie się jego certyfikacja na profesjonalnego Soundpaintera. Ponadto Mateusz bierze udział w Soundpainting Think Tank 2026 w Nowym Yorku, gdzie soundpainterzy z całego świata dzielą się doświadczeniem.

Soundopainting stanowi zatem język artystyczny, który wykorzystywać można niemal w każdej dyscyplinie do tworzenia widowisk, ale także do edukacji, zabawy i szeroko rozumianej performatyki. A każdy teatr korzystający z tego języka używa go wyłącznie jako narzędzia i tworzy zupełnie inne kompozycje.

Spektakle Teatru Trajektoria tworzone techniką soundpainting prezentowane były m.in:

30.11.2024 CSK Mrowisko, Gliwce (Premiera)
14.03.2025 CSK Mrowisko, Gliwce
12.09.2025 DK Witosa, Katowice
22.11.2025 Festiwal Trajektorie Teatru, Katowice
10.04.2026 Wieczór Impro-Teatralny, Katowice

Soundpainter: Mateusz P. Barczyk

Muzyka na żywo:

Pianino: Mateusz Wicher, Magdalena Baron, Wiktoria Faerber

Gitara elektryczna/akordeon: Wiktoria Faerber

Performerzy: Amelia Konieczka, Magdalena Baron, Karina Pieniążkowska, Magdalena Wylotek, Hanna Gaweł, Wiktoria Horba, Agata Fułat, Rafał Dubel, Maciej Nowobilski, Mateusz Wicher, Adam Kupiec, Arkadiusz Nadarzewski, Wojciech Owczarek, Wiktoria Frąckowiak, Magdalena Licznar.

Wizualizacje na żywo: Amelia Konieczka

Premiera: Gliwice, CKS Mrowisko, 30.11.2024

Fotografie: Jakub Karaś, Łukasz Sieworek